全国炸串美食加盟组

100天计划之矢量画

UI设计达人2019-01-10 15:42:35

转自:非科班设计

英文:medium

作者:XUTIANTIAN

译者:Ryan


2017年的1月。我从旧金山搬到了西雅图。整个冬天昏暗无光,不停的下着雨。一天晚上,我坐下来,放上音乐,打开了sketch。四个月后,我完成了我的第四个100天的项目 - 100天的矢量画。


我在2015年开始了我的第一个100天的项目。它告诉我,创造力是一种技能 - 你练习越多,你就越有创意。从那时起,我挑战自己探索不同的工具来锻炼我的创意领域。


我过去的项目包括100天的涂鸦 , 100天的字体和100天的水彩 。





我过去的100天项目


在我近期大部分100天矢量项目中 ,我都专注于数字工具。每天,我都在Sketch中创作一幅矢量画,并在Instagram上发布贴上标签#100daysofvectorbytx。


这是我这个项目背后的思考过程和反思。


为什么是矢量?


作为一个视觉思考者,我喜欢生动的色彩和基于形状的插图。在Behance和Dribbble上的数字作品经常给我带来启发。我想学习如何创作矢量画,来做一些美丽的东西。


另外,没有平面设计的正式培训,这个100天的项目将是一个很好的机会磨练我的矢量画技巧。


我选择用Sketch来做这个项目,因为它易于使用而且负担得起。其基本的矢量编辑功能帮助我专注于完工而不是完美。


入门


我的设置可以归纳为以下3个步骤:


1、设置sketch


我为每个插图建立了一个600像素*600像素的画板。在我的Sketch文件中,一个页面上有一个10×10的矩阵排列的100个画板 - 它允许我将所有的部分在一起查看,以便比较和参考。



我的Sketch文件


2.头脑风暴


在这个100天的项目中创建的主题都是我喜欢的东西。一旦我想出了一个主题(例如食物系列),我会去花时间头脑风暴来在这个主题中创造出不同的东西。


我用笔记本来记录想法。有时候,我在笔记本上涂鸦各种东西,并把它们组织成分组。这样,我可以提前计划,以避免最后一刻的“才思枯竭”恐慌。



头脑风暴


3. 定义调色板


我从这种方式中学到的一件事是提前定义一个调色板。


例如,在食品系列中,我定义了5种背景颜色以重复使用。它不仅保证了一致性,还帮助我限制住当天的主题 - 一些项目与背景颜色匹配良好,而其他项目则没有。



定义调色板


第1-25天


遵循教程


遵循教程是学习新技能的最佳方式。我遵照着我最喜欢的两个Tuts +教程。它们是为Adobe Illustrator创建的,但矢量编辑过程在Sketch中是相同的。


我按照Nataliya Dolotko的教程: 如何在Adobe Illustrator中创建多彩植物的三重奏 创建了多肉系列。



100天矢量 - 多肉系列


然后, 我按照Andrei Stefan的教程: 如何在Adobe Illustrator中创建太阳系行星图标集 创建了行星系列。在这个系列中,我并未局限于原始教程,并为每个星球应用了不同的视觉风格。


100天的矢量 - 行星系列


第26-42天


狗字母表


二月份,我参加了Instagram上由 HandletteredABCs组织的字母表挑战。在挑战期间,我按字母顺序建立了26种狗的插画。在琢磨我的插画技巧过程中,研究狗品种也带来了很多乐趣。



100天的矢量 - 狗字母表


第43-90天


食物系列


我花了接下来的48天创作食物图标。一些食物的启发来源于童年 - 像粽子,元宵,烧卖等受欢迎的中国小吃,其他食物的想法来源于我在美国的经历 - 街头小吃,如热狗,炸玉米饼,椒盐卷饼等。


为了收集更多的想法,我在Instagram上问人们最喜欢的食物。结果获得了惊人的评论 - 像Nattō和pop-tart这样的食物我从未尝试过。我十分喜欢这种边缘项目启发我走出舒适区,尝试新事物的感觉



100天的矢量 - 食品系列


第91-100天


鸡尾酒系列


在过去的10天里,我创造了10个鸡尾酒插图。这一次,我在所有的作品中都采用了一致的视觉风格。我也尝试了混色模式 - 以前从来没有使用过的东西。



100天的矢量 - 鸡尾酒系列


反思


1、始终保持灵感


我一直认为创造力是一种技能 - 你实践得越多,你就越有创意。但是,这次我学到了一些新东西:


为了有创造力,你需要保持灵感。


当我创作狗字母表时,我每天简单的重复相同的视觉模式。我没有寻找外部的灵感。很快,我感到无聊,不再有创意了。


从那时起,我决定一直保持灵感。我每天花费10-30分钟浏览Dribbble,Behance,Instagram,并收集了我的Pinterest板上最好的作品。我不断增长的Pinterest收藏作为我的灵感来源,我能够在100天的其余时间保持创意。


2、停止比较


我仍然记得我看到“36天字体”挑战中的精彩作品时的挫败感。这些由世界顶级艺术家和插画家创作的作品都非常棒。


有一段时间,我开始怀疑自己的工作存在。


当我挖掘这些艺术家的背景,我意识到他们是专业的插画家/设计师而且已经在创意领域工作很长一段时间。将我的工作与他们的工作进行比较是没有意义的,因为我们有不同的背景,经验和目标。我们在不同的创意道路上。


唯一能够和我作品比较的是我的老作品。每当我陷入迷茫的时候,我都会回头看自己第一天的工作。技能和流程的巨大进步一直激励我继续创造性的旅程。


“为你走来这么远而骄傲。为能走多远而抱有信念。但不要忘记享受旅程。“- 迈克尔·约瑟夫森


3. 直视理想与现实之间的差距


虽然随着时间的推移,我可以看到我的插画技巧有所改善,但我经常对自己的作品感到失望:颜色差的组合,不好的字体选择,缺乏一致的视觉风格...有时我只觉得作品不好,但是不知如何改善它。


Ira Glass描述了理想与现实之间的差距:


“没 有人告诉过初学者,我希望有人这样告诉我。我们之所以做创造性工作,我们进入它,因为我们有好的品味。但这就是落差产生的原因。在头几年,你做的东西不是 那么好。它也试图变好,也有这个潜力,但失败了。但你的品味,让你得以进入这一行的东西,正是罪魁祸首。你的良好品味就是你的作品令你失望的原因。”


我决定直视理想与现实之间的差距。只要存在差距,就有空间去学习和改进。只有通过一系列的工作,才能弥合这个差距,我的工作将会像我理想中的那么好。


4.做顺从内心的工作


我在2015年开始了我的第一个100天的项目。从那时起,我会收到一些“喜欢”,并在社交媒体上获得新的粉丝。然而,随着越来越多的人关注我的工作,我开始感到迷失了。我被“点赞”的数量分心,想要创造一些人们喜欢的东西,以获得更多的认可。


这就是为什么我对杰西卡·沃尔什的话产生共鸣:


“做顺从内心的工作,而不是顺从自尊。”


我提醒自己,这个项目的目标是创造美丽的事情,即使没人在乎。我想磨练我的矢量插画技巧。我想通过创造与我共鸣的东西来表达自己。这个项目是为了创造而开始的,而不是名声。


“每当你感到创作的冲动时,创作都是为了创造。将其视为人类的本能。挑战,惊喜,改变你自己。“- @ falls_martins


尾声


回头看看,我感觉很满意。在过去的100天里,我创造了100件矢量图。我的插图技巧提高了。创造与我灵魂共鸣的东西的感觉很好。


自从我在2015年开始的第一个100天项目以来,我已经形成了创造的习惯。我很感激成为100天项目社区的一员,我期待着即将开始的下一个100天项目。


关注UI设计达人』

看更多精选UI设计文章

↓↓